“王交响”——王西麟

 
　　王西麟(1936- )，功底最扎实、思想最深厚的中国作曲家之一。1936年生于河南开封一个国民党中层官员之家。1957年考入上海音乐学院作曲系，1962年毕业于上海音乐学院作曲系，先后师从刘庄、丁善德、瞿维、陈铭志。1963年利用中央广播交响乐团的民族音乐资料创作出第三部作品《云南音诗》，时隔15年后于1978年首演，其中的第四乐章《火把节》已成为最脍炙人口的，世界上演奏最多、最受欢迎的中国交响作品之一。
 

　　王西麟12岁时父亲亡故，为减轻母亲负担，他参加了途经家门的中国人民解放军文工团。与西方音乐的相遇虽属偶然，但却从此决定了他一生的命运。

　　参军前，他已在贫穷偏僻的甘肃省平凉县教会小学学会了风琴和五线谱。在军中，他又自学了基本乐理，演奏胡琴、手风琴和各种铜管乐器，并逐渐开始为小型吹奏乐队配器和编曲。

　　1955年，王西麟被送到北京的中央军委军乐指挥专科学校，因学习优秀，两年后又被送往该校在上海的教师预备学校。
 

　　王西麟自幼喜爱文学和音乐，在上海音乐学院读书时由于在同学中技术出众被称作“王交响”。

　　1962年25岁时的毕业作品《第一交响曲》第一乐章即体现出作者对人类命运和历史的宽阔胸怀，被导师瞿维评价为“作品具有交响性戏剧性，布局宽广，感情充沛”。后因激烈批评当时的文艺方针而受到了严酷的政治迫害，下放山西长治达14年，其间被监禁、管制、劳役和批斗。

　　尽管如此，王西麟视音乐为生命，在山西深入了解了上党梆子、蒲剧等地方戏曲，后来还争取到领导当地乐团进行艰辛而顽强的创作和演出，14年间在极端艰苦的物质和精神环境下还创作了6部作品。

　　1977年底在李德伦的帮助下被恢复名誉，调入名不见经传的北京歌舞团至今，音乐理念为正规音乐学院的保守气氛所不容，始终未能在音乐学院正式任教。生活非常简朴。
 

　　1995年，彼得格勒交响乐团首席指挥雷洛夫说：“如果一百年前有外星人来到地球用一个小时了解人类历史，请他们听贝多芬《第九交响曲》;如果现在又有外星人来到地球要了解人类历史，请他们听王西麟《第三交响曲》。”专业界对王西麟音乐作品的评价之高，由此可见一斑。
 

　　作品：《云南音诗》
 

　　王西麟曲。原作于1964年，1978年修改完成。作者采用云南少数民族民间音调加以交响手法的发展，写成这部包括四个乐章的风俗性交响套曲。第一乐章“茶林春雨”作者用清淡的水墨画式的笔法，勾画了一幅意境深邃的画面： 茶林青翠，春雨溕溕，山歌一曲，生机盎然。中段转为豪放、壮阔的歌颂性音调，最后又回到清淡悠远的意境。第二乐章“山寨路上”。山寨丛林间的一条小 路上，少数民族男女才少兴高采烈地穿梭往来，活泼、诙谐性的音调，描绘了人 群中嬉笑打闹的情景。中间段落是即兴性的舞蹈场面，抒情、轻巧的舞由表现出 少女们轻盈、优美的舞姿。第三乐章“夜歌”。夏日的夜晚，明月在浮云中穿行，委婉的摇篮歌声将婴儿送入了梦乡。在篝火旁，老爷爷讲起了民间传说故事，那关于有五色斑斓羽毛的神鸟、青年猎人与美丽少女的爱情故事，将村民们引入了美丽的神话境界。第四乐章“火把节”。在全民族的节日里，身穿节日盛装的青年男女们狂欢歌舞。这里有三个不同性格的舞蹈主题穿插出现：矫健、粗犷的男子舞蹈;婀娜、柔美的妇女舞蹈以及欢腾热烈的群舞：在狂欢的高潮中， 又一次再现了第一乐章主题后，在密锣紧鼓的舞曲声中结束全曲。
 

　　相关标签：著名作曲家　王交响　王西麟 　《云南音诗》