全球规模最大影视城--横店

　　2001年，徐永安提出横店应突破影视拍摄的单一功能，拓宽影视与旅游相结合的道路，他将其概况为“影视为表，旅游为里，文化为魂”。在其支持下，殷旭决定兴建“梦幻谷”。梦幻谷前身是一个关闭的文化村。为盘活它，殷旭请来日后成为北京奥运会开幕式副导演的陈维亚，陈将多媒体特技和道具艺术运用于全球最大火山实景演出的《梦幻太极》之上，仅演员服装就多达335套，观众可感受到火山爆发以及雪花飘落的特技效果。这一工程浩大繁复，节目最终大获成功，不仅使得游客逗留时间大大延长，亦使得客房入住率增长可观。

　　此后，殷旭又如法炮制，推出《满城尽带黄金甲》、《梦回秦汉》、《汴梁一梦》等。这些主题秀主打多元化，比如在广州街，秀的定位是“洋气”，主打年轻人市场，表演异域风情;秦王宫则表现历史与王权;在香港街则上演《怒海争锋》式的场景，主题是港警与海盗。为了保持新鲜度，剧本每半年改版一次，力求将现代元素、网络语言等融入其中。目前，横店景点固定驻场秀高达14场。横店的野心并不仅限于此，最新的设想则是兴建两家主题公园—“上海滩电影乐园”以及模拟热带气候并有野生动物表演的“理想王国”。

　　殷旭认为横店的大型演出如《梦幻太极》与好莱坞、迪士尼、环球影城的水平旗鼓相当，但跟赌城拉斯维加斯还有差距。“没有它的精致，不是所有每个环节一丝不苟到无可挑剔。拉斯维加斯召集了全世界艺术上的顶级高手，我们走的是这个方向。”殷旭说。

　　与此同时，为了寻找客源，殷组建了一支规模庞大的营销团队，下辖43个市场部，员工数从2002年1800人增加到2011年的4000人。员工薪水实行业绩导向，其优秀营销员年收入高达34万元。“我从不讲大话，员工在这里十年，我们涨了十年工资，年加薪幅度高达25%到28%。”殷说。在刚刚过去的一年，仅员工工资一项就发放超过2亿元。丰厚的回报激发了员工的积极性，在横店营销员自大年初二即开始张罗生意。

　　此外，殷深挖潜力市场以建立良好的投资回报预期。这一系统并不复杂。一方面依靠横店历史上所沉淀的旧数据，另一部分则是新开发的数据。这项政策大获成功，例如温州市场起初其年营收只有100万，而2011年预计将超过2000万。

　　在经营之中，徐永安发现横店的最大问题是游客购物占景区营收比例偏低。一个可参考的例子即迪士尼—游客购物占其盈利额的60%，横店则少得可怜。究其原因在于迪士尼有一个强大的支撑：影视，米老鼠等文化已经深入人心，最终将其延伸成从鞋子到雨伞等各式商品，身价均倍增。

　　2004年4月，在徐永安的力推之下，国内首个影视产业实验区落户横店并开始影视制作的新布局。徐希望横店能拥有影视产业聚合的能力—影视企业前期在横店能够享受免征所得税、出口退税、减免进口关税等优惠政策，后期电影、电视剧成品以及衍生品等又可就近审查、展出交易，而影视城、影视制作、院线则是其全产业链布局的三大支点。

　　中国电影产业正迎来黄金时代。据媒体调研公司EntGroup Inc统计，2010年中国电影制造商生产的影片数量已经较上年增加了15%。2010年，国内票房收入超过了15亿美元，5年增长6倍。

　　2009年1月，横店院线开始运营，其投资的长沙潇湘王府井影城已跻身国内人气前5名。横店院线亦颇具特色。在一线城市的选址多集中在年轻人居多的城乡结合部，以及偏远西部地区的三线、四线城市。比如横店院线已涉足整个云南省的地级市。“从市场趋势看，院线将变成前线，而不再是后方。”浙江横店影视产业实验区常务副组长徐天福对《环球企业家》说，目前，横店院线已经储备了200家院线，计划3至5年达到500家，跻身国内5强，并最终发展到800家的规模。

　　在徐永安看来，院线的需求决定了内容产业的发展，决定了内容生产的方向，最好的商业模式即是上下游通吃。为此徐永安还组建了20余人的影视制作团队。当本刊记者见到横店影视制作有限公司董事长刘志江时，他正端坐在一间小型的放映厅里审核即将于本月上映的电影《遍地狼烟》。这是该公司成立后制作的第四部作品。“做电影比生个儿子还难。”刘志江对《环球企业家》说。以《遍地狼烟》为例，仅前期剧本就修改了14版，历时一年。

　　今年3月初在国内上映的《寻龙夺宝》是横店第一次以制片方身份投资拍摄的电影，票房为4000万，看似成绩平平，但在刘看来该剧对横店影响深远。经此一役，横店得以涉足从投资剧本、服装道具、拍摄、后期制作发行等全产业链。“操之过急是不行的，一年定拍几部片子是很糟糕的事情。”刘志江说，“最大的问题在于团队尚需磨砺”。

　　“专业的人做专业的事”是刘的原则。在他看来，电影是市场经济，制片人要做的是商业运作，而不要过多地涉及专业环节。当他对观众的视角有一些意见和思考时，通常会让员工说出来，从而降低个人意见的权重，避免个人化情感对各专业环节的影响。如何把握观众喜爱的题材?刘有一套独特的市场调研方式—他会到电影院售票处偷听观众选片时的谈话。

　　稳妥的做法是将不擅长的地方先外包给外部团队，然后逐步培养自己的团队。捷径即是合资拍片。《寻龙夺宝》亦走此路。这部电影后期制作由曾担任《哈利波特》、《金刚狼》特效制作的澳大利亚RSP公司完成，电影配乐由258个声道构成，这让刘志江很惊讶—特效师理查德·泰勒则解释说电影院是追求视听感觉的地方，特效音乐不可或缺，以《指环王》为例，其声道高达1500个。“电影的每个环节都要对得起观众，伟大的作品与垃圾只有一步之遥。”刘志江感慨说。

　　而与澳大利亚阿德莱德AMPCO电影公司合资拍摄的过程也颇令其难忘。其中之一即是规范的作业方式—演员仅先拿一部分片酬，另一部分则是票房提成，演员与投资人一荣俱荣;外方要求拍摄现场配备厨师一名，以便工作人员可随时食用可口食物，咖啡、茶水亦要求不间断供应;为了防止意外，横店医院医生亦被临时征用，剧组人员在拍摄前均缴纳人身安全保险。

　　合拍片亦为横店自我提升奠定了基础。2009年洛杉矶电影节上，令殷旭感到意外之喜的是诸多一流的制片商纷纷询问例如摄影棚、酒店住宿、场景等设施条件。这些都为横店的下一步发展奠定了基础。

　　好消息接连不断—年底，横店将有4个国际一流水准的摄影棚竣工。其中，在建的摄影棚净高22米(业内多为18米)，5800平方米的占地面积比现有世界第一的5200平米影棚还要大。为了精益求精，摄影棚的设计参考了数十个国家的影视基地的尺寸、用物等优点。“中国想投资影视城的地方很多，我每一步都要走到人家的前面，这是我想得最多的方面。”徐永安说。

　　不过，最令其艳羡的还是父亲徐文荣超前的决策力。父亲在这一点上曾深深震撼了他—12岁时，家里买了一台19寸的黑白电视机。父亲徐文荣则告诉他也许“若干年后”，电视机可以挂到墙上。“任何事情他能透过现象看到趋势。小到电视机，大到影视城，这种思维是父亲对我最大的影响。对企业家来说，一定要有这种能力去展望30年后的事情。” 徐永安对《环球企业家》说。